準確的舞蹈劇目選擇和良好的表現(xiàn)力呈現(xiàn)是舞蹈求學中的關鍵，通常情況下應根據(jù)自身專業(yè)情況和偏好進行選擇，可參考和借鑒以下經驗：
 

　　其一，柔韌度較好的舞者，建議選擇古典舞或抒情類的劇目。
 

　　其二，爆發(fā)力較好的舞者，建議選擇現(xiàn)代舞或民族民間舞類的劇目。
 

　　其三，身體條件較好的舞者，建議選擇你現(xiàn)長線條和舒緩類的劇目。
 

　　其四，中等身材的舞者，建議選擇手持道具的舞蹈，以幫助體現(xiàn)動作幅度和張力。
 

　　其五，身材較矮的舞者，建議選擇能充分體現(xiàn)速度和靈活度的舞蹈，特別關鍵之處在于注意服裝服飾的搭配，通常情況下，上下一體飄逸的長褲或長裙可幫助拉長線條。
 

　　以上建議絕非固定的公式和邏輯，舞者和老師們必須根據(jù)具體情況和條件，客觀合理地對待劇目的選擇、學習和表現(xiàn)，無論是什么身體條件和素質，對于藝術表現(xiàn)來說，最為關鍵的環(huán)節(jié)在于是否能夠充分地表現(xiàn)出藝術素養(yǎng)和對舞蹈藝術美感的理解。外在因素只是藝術表現(xiàn)的一部分，最為重要的評價取決于表演者的藝術天性和藝術感悟力的表達和發(fā)揮。
 

　　不同基礎、不同教育程度、不同專業(yè)特征、不同身體素質、不同形象條件等的舞蹈學習者，應根據(jù)自身情況設計表現(xiàn)劇目。在選擇劇目時，通常通過學習經典劇目和找老師定制原創(chuàng)劇目以實現(xiàn)掌握劇目的目標，以上兩種途徑各有利弊，前者可通過難度較大的經典劇目提升表現(xiàn)力及技術水平，后者則更能貼切地表現(xiàn)出自身的長處和優(yōu)勢，同時還可考慮第三種方法即把經典劇目根據(jù)自身條件進行重新調整和設計，這樣既可借鑒經典提高水平，又可根據(jù)自身特征予以準確表達，但前提是這種調整只適用于在舞蹈教室中的應試表演，絕不可在舞臺上肆意篡改原創(chuàng)經典劇目進行公演，因為這關系到對舞蹈原創(chuàng)性的高度尊重和維護知識產權等相關重要問題。
 

　　在教室中的應試表演和在舞臺上的公演是截然不同的兩種表現(xiàn)概念和表演空間。前者由于是近距離觀賞，并以嚴謹而細膩的標準，通過兩分鐘左右的劇目片段考量表演者自身的舞蹈表現(xiàn)能力;后者則是在舞臺上，立體地對舞蹈藝術創(chuàng)作整體水平，包括編導、表演、選題、結構、動作語匯、音樂、服裝、舞美、燈光、劇場等諸多綜合要素形成評價。
 

　　以往在舞蹈劇目考試環(huán)節(jié)中經常會看到身著隆重劇目服裝、臉部畫濃妝、手持夸張道具進行表現(xiàn)的舞者們，結果除只能清晰地看到這些外在因素，其舞蹈表演者自身的身體語言藝術表達及技術能力，容易被遮蓋掉，從而不能達到預期考評效果而感到遺憾。
 

　　因此建議在練習和訓練舞蹈技術動作的同時，應大量閱讀小說及文學書籍，大量關注其他相關藝術門類的藝術美感等，這樣既能相應調整表演所帶來的心理壓力，同時對完美塑造舞蹈藝術形象起到事半功倍的效果。